对抗主义与关系美学, Antagonism and Relational Aesthetics, Claire Bishop
2002年巴黎东京美术馆： 巴黎东京美术馆与周围环境的“即兴”的关系逐渐成为欧洲艺术机构中的一种趋势，让人们把传统的“白立方”式的当代艺术展览方式重新语境化为工作室或实验室。
“实验室“策展模式，90世纪制作的艺术品： 开放性的，互动性的，无结果的，作品不像是一个完整的物品更像”进程中的作品“。 在一个故意不稳定作品状态下，考虑一个作品身份的困难。
这种艺术家： 功能比沉思重要，以及开放性的结局比美学的解决方案重要。
关系美学 bourriaud
bourriaud: 关系艺术比可视性的艺术更拥有主体之间的关系的特权。
对抗主义
emesto laclau和chantal mouffee 并不是悲观地接受对抗主义是政治的僵局。相反，他们认为没有了乌托邦的观念就没有了激进想象的可能性。这个任务是，平衡想象中的完美与社会积极性的务实管理之间的张力，并且避免陷入极权主义。
Thomas hischhorn 和 Santiago Sierra： 构建关系来强调艺术中 对话与协商的作用。
无身份性和自主性
人与人之间关系最直接的构建： 艺术家，其作品参与者，以及观众。
关系对立主义